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（陶原/文 刘昌勇/图）黔江区濯水古镇建设工程正快速推进。记者日前获悉，古镇核心区房屋保护性改造工程已经完成80%，协调区的风貌改造已完成85%以上，数月后，这个古色古香的古镇就将开放，接待全国的游客。让我们走进黔江区濯水镇，了解古镇所存的民间民族文化。
濯水镇曾是一个集土家吊脚楼群落、水运码头、商贸集镇于一体的古镇，不但建筑古色古香，而且蕴藏着丰厚的土家民族民间文化，独具特色的后河戏就是其中之一。
典型独特的地方戏曲
据史料考证，濯水镇后河戏19世纪中叶诞生于武陵山区的酉阳州白三乡(民国时名濯水镇,解放后划为黔江区管辖)。濯水镇地处乌江主要支流“塘岩河”（阿蓬江）畔，也是国道319沿线上的重要集镇，距黔江区政府所在地26公里，主要居民为土家族和苗族……濯水镇四面环山，由于太极河流入塘岩河，将濯水镇切成隔河相望的三大板块，后河戏就是在这块富饶的土地上诞生、流传的。
“濯水后河戏主要流传于重庆市黔江区濯水镇，除了这个地方，在阿蓬江镇（原两河镇）、冯家镇、蓬东乡、马喇镇、金洞乡等地也有流传，但保存最完整的是我们这里。”濯水镇濯水社区三组65岁的后河戏传承人黄义方告诉记者，后河戏是典型独特的地方戏曲。
后河戏历史渊源流长
后河戏是怎么诞生的？在至今140年的历史长河中又是怎么传承下来的？下面，就让濯水镇濯水社区三组65岁的后河戏传承人黄义方和四组81岁的龚光耀、65岁的李意团等老人一一道来。
“说到濯水后河戏，得追溯到晚清时期。”龚光耀老人说，小时候听自己的父辈祖辈们讲，晚清同治八年（1869年），一个名叫“玉字班”的湖北后河戏班子到濯水镇（当时濯水镇叫白三乡，属酉阳州）演出“二度梅”、“天水关”等剧目，时间长达一年。
据了解，因为当时戏团在濯水待的时间比较长，当地戏迷如聂云昌、李棣之、韦子廷、黄宝生等十人因此就背熟了台词，学会了唱腔，形成一批“玩友”，继而在茶坊酒馆玩时一高兴就哼上一段两段，无形中在民间传唱开来。
“民国建立至抗战爆发期间,‘玩友’形成了一定规模，有的唱，有的拉京胡、弹三弦，有的打锣鼓；服装用皮纸裱褙，然后进行裁剪，用红绿颜料一画就成了。”黄义方老人说，据祖辈们讲，就在这段时间，不间断地有湖北南戏“莲字班”和“邓管班”和“南戏班”在濯水镇演出。每个班子在濯水的演出时间之长，剧日之多，实属罕见。
“演出不是半年便是一年之久，剧目包括唐、宋以及元曲四大家的名著，还有三国、水浒里的故事，如‘火烧余洪’、‘杨家将’、‘闹玉衡’、‘窦娥冤’、‘ 铡美案’、‘罗成战山’、‘搬金牌’、‘狮子楼’、‘望江亭’等等，这就给濯水后河戏的‘玩友’们提供了一个学习的机会，初步行成了与湖北南剧和汉剧相近，但又有不同之处的独特的濯水后河戏剧种。”黄义方老人说。
“二十世纪三十年代初，由当地绅士出面请李自强为代班，川剧名净邓小雷和后河戏的‘全褂子’张仁山为师傅，组成了有十多人参加的濯水后河戏班子。”龚光耀老人说，当时人们称这班戏为“人大戏”，从此濯水后河戏正式诞生，并逐步上演了一批节目，如“武台会兄”、“黄河摆渡”、“油鼎封侯”等。
据了解，解放后，在1951年春天，濯水镇业余后河剧团正式成立，张仁山任总师傅。今濯水镇濯水社区四组81岁的龚光耀首次在“铡美案”中扮演秦香莲，从此改变由男扮旦角为女扮旦角。一直到1966年，这15年间，业余后河戏剧团人数增加到30多人，上演了“穆柯寨”、“九件衣”、“打渔杀家”和“血手印”、“樊梨花”“十五贯”、“三击掌”、“请医”、“葛麻”、“收孤藏孤”、“陈州放粮”等一大批折子戏。随后，因文化大革命开始，剧团暂停演出，直到1977年，后河戏又恢复演出，上演了诸如“乔老爷上轿”、“望江亭”、“生死牌”、“小姑贤”、“杀狗惊妻”、“打雁回窑”等剧目以及自编自演的歌颂贺龙元帅的“春到阿蓬江”及“家庭小戏”、“分家”等一批获奖节目。
1982年，特大洪水冲走剧团全部家当，剧团因无钱投入而停办。
濯水镇后河戏与众不同
濯水镇后河戏可算是半台锣鼓半台戏。锣鼓分轻重缓慢，悲欢钢柔，戏着重唱念做打，形体动作和面部表情统一，虽分南、北、上三路唱腔，但仍属皮黄戏一类。有一套完整戏剧表演程式。舞台表演空间巨大，时间跨度不限。独特的唱腔和锣鼓及京胡曲牌之多，是一般地方剧种所不具备的。
唱腔分为南路、北路、上路三大类。南路含“倒板”、“一字”、“二流”、“扣扣”、“尖子”、“哀子”、“垛垛板”等曲牌,多用于苦皮戏和悲壮戏。北路含“倒板”、“一字”、“二流”(分快慢)、“三板”、“肖眼”等曲牌。上路含“倒板”、“一字”、“二流”、“四平调”、“南北杂”等曲牌。
“三大类唱腔感情十分丰富，有的高昂铿锵，有的婉转悠扬，有的行如流水，有的悲壮凄凉，有的戏耍幽默，有的流俗弄脏，有的如诉如泣，有的义正严章。”龚光耀老人告诉记者。
据了解，濯水后河戏的锣鼓曲牌有134种，分闹台锣鼓和演出锣鼓两大类。闹台锣鼓从“四门进”、“大出场”开始，到“启霸”、“溜马”结合，中间含“风乐大”、“扑灯蛾”、“扣扣”、“园园”、“飘飘”等。演出锣鼓是根据剧情的动作和唱腔而定，什么曲牌打什么鼓，由引子锣鼓到放腔锣鼓，应用自如。
京胡、二胡伴奏是根据锣鼓牌子而定，打什么牌子，就拉什么曲子。道白以地方方言为主。
“后河戏的服装、道具与京剧及其他剧种基本相似。伴凑分打击乐和弦拨乐。打击乐器有大鼓、二鼓、边鼓、尺子、碰铃、锣、大锣、小锣、马锣、大钹、小钹、叉子。弦拨乐器有京胡、二胡、三弦、月琴。”65岁的李意团老人说。
武陵山区独有的地方剧
作为武陵山区独特的地方剧种，传承时间之长，流传之广，群众欢迎和爱戴之深，实属罕见。她的神韵，她的魅力，具和非常独特的艺术价值。
“从内容上看她是现实的、历史的、社会的、家庭的、宫庭的、神话的、传说的……千姿百态，五彩缤纷，应有尽有。世上有的，戏中有；世上没有的，戏中也有。濯水后河戏从正反、美丑各方面，教育和启迪了一代又一代人，树立了他们的理想，陶冶了他们的情操。”濯水镇文化站主任谢元胜告诉记者，“从艺术表现形式而言，唱腔、道白、动作等广大群众看得懂听得懂，且为群众喜闻乐见。不同的情景，造就了不同的唱腔，既高雅动听又通俗易懂，艺术语言和音乐形象是很多地方剧情所不具备的。”
“从历史上看，一百多年来，随着传唱传播并逐步发展完善成熟的后河戏，伴随和影响着一代又一代人的精神境界。从新中国的成立直到改革开放的初期，每逢节假日，广大群众必须要享受后河戏这个唯一的文化娱乐大餐，甚至连各家各户的红白喜事都邀请后河戏唱一台，以之为荣，以示富裕，形成了贯例，至今，这一带群众还强烈追思、回忆，并苦苦期盼、等待，能再看到边区、老区、少数民族区域的广大百姓自已的戏曲——后河戏。”谢元胜说，从后河戏的利用上看，由于其具有可大可小、灵活多变、为群众喜闻乐见的特点，有很好的利用价值。 用后河戏的表现形式和表演程式的特点，可用新编、填新词的方法谱写出体现时代精神、构建和谐社会的新剧来，并以此为平台，宣传党的方针政策，鞭打落后、封建、腐朽的东西，教育观众，鼓励观众，观众乐于接受。
结合濯水古镇旅游景点的打造，后河戏无疑将成为黔江区民间文化的新看点。
传承人仅有10人且高龄
同治八年（1869年），湖北“玉字班”后河戏班子到濯水镇演出开始到民国初年，由李棣之、韦子廷、黄宝生、李自强等传唱而形成“玩友”。这是濯水镇后河戏的前身。在国民初，由张仁山师傅组建的十多人的“人大戏”班子为第一个真正意义上的后河戏剧团。
记者从后河戏传承普上看到，解放初（1951年），正式成立濯水镇后河戏业余剧团。张仁山任总师傅，主要演员有余清义（须生）、黄义清（小生）、龚道合（武生）、汪本光（老生）、李克俊（净）、刘运华（净）、龚道乾（丑）、龚道宣（丑）、李克宽（丑）、龚光耀（正旦）、徐廷碧（花旦）、龚素云（老旦）、吴宗淑、李祖芳等数十人。1959年张仁山去世，由黄义清、余清义、龚光耀、龚道合等传承。文化大革命时期，停止演出。
1976年剧团重新恢复。但一些主要要传承人走的走，去世的去世，濯水后河戏由黄义方、龚光耀、龚道正等10人传承至今。
随着历史的变迁，时代的发展，濯水镇后河戏目前濒临消失，现存只有10来人会唱会演（含打锣鼓的和拉二胡的），而且年龄偏大，都在50岁以上，40岁以下者，对后河戏无接触，只是听说，仅有记忆却不深，日渐忘却，加之现代传媒冲击，娱乐项目繁多，后河戏又无投入，要想在戏曲界争得一席之地谈何容易！而且传承无法进行，如再不对其进行抢救、挖掘、整理，假以时日，这一优秀的文化遗存，势必消失殆尽。
据了解，为了进一步推进濯水古镇开发，加快濯水旅游发展，做好非物质文化项目的传承工作，把濯水后河戏打造成濯水文化名片，今年4月22日，濯水镇政府制定了后河戏师徒传承实施方案。
图为濯水古镇后河戏表演。
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李军
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